E. Can Özer
Medya ve Eğlence
19 Haziran 2026 12:24

Klozetten Çıkan Franchise

Skibidi Toilet, YouTube Shorts’un ‘çocuklara’ ait tuhaf bir şakası gibi başladı. Şimdi Transformers serisinin yönetmeni Michael Bay’in yaratıcı danışmanlık verdiği bir stüdyo, bu absürt evreni film, televizyon, oyun, oyuncak ve Roblox hattında küresel bir markaya çevirmeye çalışıyor.

Klozetten Çıkan Franchise

Görsel: DaFuq!?Boom!, YouTube @skibidi (Görsel yapay zeka ile düzenlenmiştir)

Skibidi Toilet, YouTube Shorts’ta dijital çağın kuytu köşelerinden birinde doğdu. Klozetten çıkan insan kafalar, kamera başlı savaşçılar, hoparlör ve televizyondan bedenleri, bunlardan oluşan geçit törenleri. Şimdi bu absürt seri yatırım alıyor, Roblox’ta milyarlarca ziyaret üretiyor ve uzun metraj filme dönüşmeye hazırlanıyor. Kimilerine göre internetin çöp gibi görünen bu içerikleri, özellikle 2010 yılından sonra doğan çocukları ifade eden alfa kuşağı arasında popüler bir yere sahip.


İlk sahne neredeyse bir şaka kadar kısa. Bir klozetin içinden insan kafası yükselir. Yüz ifadesi tuhaf, hareketleri plastik, sesi kulakta kalacak kadar rahatsız edicidir: ‘Brr skibidi dop dop dop yes yes.’ Sonra karşısına kamera kafalı adamlar çıkar. Ardından hoparlör kafalılar, televizyon kafalılar, devasa mutant klozetler, lazerler, kovalamacalar, boss savaşları ve giderek büyüyen bir evren.


Kısa süreli YouTube Shorts videolarından yola çıkılarak başlanan bir süreç birbirinden bağımsız bu içeriklerin birleştirilmesiyle 26 sezonluk bir dizisi bile var. Ama merak etmeyin, ilk sezon yalnızca 1 dakika. Yani göz açıp kapayıncaya kadar geçer. Son sezonlara geldiğimizde ise hikayenin ölçeği büyüyor.


Skibidi Toilet’i hiç duymayanlar için en hızlı tarif bu: İnsan kafalı klozetlerle elektronik cihaz kafalı humanoidlerin savaştığı, büyük ölçüde sözsüz ve bağlantısız ilerleyen, YouTube’da doğmuş bir animasyon serisi. 2023’te Alexey Gerasimov’un kanalında yayımladığı kısa videolarla başladı. Source Filmmaker ve oyun motoru estetiğini, erken YouTube mizahının düşük pikselli enerjisiyle birleştirdi. Sonra çocukların ve erken ergenlik çağındaki izleyicilerin ekranında çoğaldı. Bir videodan diğerine hızlıca geçen , kısa sürede kendi karakterlerini, kendi savaş mitolojisini ve kendi fan ekonomisini kurdu.


Bunun için WIRED Türkiye olarak çevremizden edindiğimiz geri dönüşler doğrultusunda görüyoruz ki yetişkinlerin ve çocukların bu içeriklere bakışı bambaşka. Yetişkin gözüyle bakınca, gelen yorumlar genellikle bu şeyin bir saçmalık olduğu yönünde. Çocukların gördüğü ise genellikle daha farklı oluyor: Ayırt edilebilir karakterler, yükselen güç dengeleri, kısa sürede kavranan çatışmalar, tekrar edilebilir sesler ve arkadaş grubunda dolaşıma girebilecek imgeler ve anlamı kendinden menkul ‘inside joke’lar’. Skibidi Toilet, geleneksel çizgi film mantığıyla değil, YouTube Shorts, Roblox, meme sayfaları ve yorum bölümleri arasında işleyen yeni bir medya refleksiyle büyüdü.


Bu refleks şimdi Hollywood’un radarında. Invisible Narratives’ın 17 Haziran 2026 tarihli duyurusuna göre Verance Capital ve BC Partners Credit, şirketin Skibidi Toilet çoğunluk satın alımıyla bağlantılı olarak ilk aşamada 25 milyon dolarlık yatırım yaptı. Aynı duyuru, BC Partners Credit’in Invisible Narratives platformu üzerinden creator economy alanına 300 milyon doların üzerinde sermaye konuşlandırmayı öngördüğünü belirtiyor.


Şirketin verdiği rakamlar, bu yatırımın neden ‘viral videoya para gömmek’ diye geçiştirilemeyeceğini gösteriyor. Skibidi Toilet’in 47 milyondan fazla abonesi, 20,6 milyar izlenmesi ve lisanslı Roblox deneyimlerinde 8,7 milyar ziyareti var.


‘Tradigital’ stüdyo

Invisible Narratives kendisini ‘tradigital’ bir stüdyo olarak tanımlıyor: Dijital platformlarda doğan içerikleri, Hollywood’un franchise kurma bilgisiyle film, televizyon, oyun ve tüketici ürünlerine taşımaya çalışan bir model. Şirketin arkasında eski Paramount Pictures ve DreamWorks yöneticisi Adam Goodman var; Michael Bay ise yaratıcı danışman olarak konumlanıyor.



Fotoğraf: Fine Art Images/Heritage Images / gettyimages

Skibidi Toilet’in klozetleri, sanat tarihi açısından da ilginç bir yere bağlanıyor. Çünkü internetin en absürt ve en ünlü tesisat ürünlerinden biri, göründüğü kadar eşsiz değil. 1917’de Marcel Duchamp, ‘R. Mutt’ imzasıyla bir pisuvarı ‘Fountain’ adıyla Society of Independent Artists sergisine gönderdi. Eser sergiye alınmadı ve orijinali kısa süre sonra kayboldu. Fakat Philadelphia Museum of Art’ın kaydında da belirtildiği gibi Fountain, replikaları ve yarattığı tartışmayla 20. yüzyıl sanatının en ünlü işlerinden birine dönüştü.


Duchamp’ın bu avangart tavrı, nesneyi üretmekten çok ‘seçmekle’ ilgiliydi. Bir pisuvar satın alındı, yönü değiştirildi, imzalandı, adı değiştirildi ve sanat kurumunun önüne bırakıldı. Önemli olan nesneyi elle yapmak değil, onu seçmek, yerinden etmek ve yeni bir düşünceye çevirmekti. Skibidi Toilet bu çizgiyi bir galeri salonuna değil feed’e taşıyor. Parapraxis’te Jeff S. Nagy’nin kapsamlı yazısı, seriyi yalnızca çocuklara dönük tuhaf internet içeriği olarak okumuyor; onu 30 yıllık machinima tarihine, Source Filmmaker estetiğine, erken internetin ‘çirkin’ görsel diline ve Duchamp’ın Fountain’ına bağlayan daha geniş bir hatta yerleştiriyor. Nagy’nin işaret ettiği nokta önemli: Skibidi’nin dünyası sıfırdan cilalı bir stüdyo evreni olarak yaratılmıyor. Oyun motorlarının, indirilebilir dijital varlıkların, mod kültürünün, eski meme estetiğinin ve platform ekonomisinin içinden seçiliyor, birleştiriliyor, hızlandırılıyor.


Bu yüzden Skibidi’nin klozeti, Duchamp’ın pisuvarının bire bir güncellemesi değil. Daha da dağınık, daha hızlı, daha ‘çocukça’ ve daha platform içi bir akraba. Duchamp’ın Fountain’ı galeri kapısında ‘bu sanat mı?’ tartışması çıkarmıştı. Skibidi Toilet ise YouTube akışında ‘bu içerik mi, oyun mu, çizgi film mi, franchise mı?’ sorularını aynı anda sorduruyor. Birinde hazır bir nesne sanat kurumuna taşınıyor. Diğerinde hazır dijital parçalar çocuk internetinin içinde bir evrene dönüşüyor.


Bu evrenin büyümesinde günümüz dünyasıyla da örtüşen biçimde dilin ve yazılı içeriğin geri planda kalması da etkili. Skibidi videoları uzun diyaloglara ihtiyaç duymuyor. Karakterler konuşarak değil, bedenleri ve başlarındaki cihazlarla ayrışıyor. Klozetler, kameralar, televizyonlar ve hoparlörler zaten gündelik hayatın nesneleri. Seri onları alıp bedene çeviriyor. Ev eşyası, medya cihazı ve savaş makinesi aynı kadraja giriyor. Bu karışım çocuklar için hızlı okunabilir, yetişkinler için rahatsız edici, sektör içinse lisanslanabilir.


Kelimenin kendisi de platform dışına taşmış durumda. Cambridge Dictionary, 2025’te ‘skibidi’yi yeni kelimeler arasına ekledi; kelimenin ‘cool’, ‘bad’ gibi farklı anlamlar alabildiğini ya da şaka amaçlı anlamsız kullanılabildiğini belirtti. Bu, fenomenin yalnız video serisi olarak kalmadığını, bir kuşağın konuşma ve taklit repertuvarına girdiğini gösteriyor.


Franchise’a dönüşüyor

Hollywood’un ilgilendiği nokta da söz konusu bu dolaşım olanakları. Eski modelde stüdyo karakter yaratır, izleyiciye ulaştırır, sonra oyuncak ve oyun gelir. Skibidi Toilet’te sıra tersine dönüyor. Çocuklar önce karakteri buluyor. YouTube’da izliyor. Roblox’ta oynuyor. Kelimeyi sınıfa taşıyor. Sonra stüdyo, bu dağınık enerjinin üzerine film, televizyon ve tüketici ürünleri kurmaya çalışıyor.


Bu dönüşüm çoktan oyuncak raflarına da yansımış durumda. Bonkers Toys’un lisanslı Skibidi Toilet ürünleri arasında Mystery Collector Series figürleri, Mystery Mini Figures, Mystery Plush, Mystery Surprise Toilet, deluxe karakter figürleri ve Walmart’a özel Modifiers serisi yer alıyor. Walmart listelerinde Plungerman, Berserker Mutant, Dark Speakerman, TV Woman, Cameraman ve Skibidi Toilet Modifiers Deluxe gibi figürlerin “officially licensed” ürünler olarak satılması, markanın YouTube evreninden perakende zincirlerine nasıl geçtiğini gösteriyor. License Global’in aktardığına göre, Global Merchandising Services’ın lisans programı da Skibidi Toilet’i 2026’da giyim, aksesuar, kırtasiye, uyku ürünleri, koleksiyon ürünleri ve ev eşyaları gibi kategorilere yaymayı hedefliyor.


Skibidi Toilet’in önündeki ciddi sınav, YouTube’un dağınık enerjisini sinema ve perakende düzenine taşırken kendi tuhaflığını ve biricikliğini kaybetmemek olabilir. Skibidi Toilet’in cazibesi, temizlenmemiş görüntüsünde, oyun motoru hissini saklamamasında, kaba ve garip kalmasında. Uzun metraj uyarlama bu enerjiyi fazla parlatırsa, geriye pahalı bir çocuk şakası kalabilir. Fazla olduğu gibi bırakırsa, sinema salonunda çalışmayabilir. Yine de yatırım gelmiş durumda. Klozet kapağı açıldı, içinden çıkansa internet çöplüğünden Hollywood’a uzanan yeni bir franchise deneyi.

Antikitenin kadim dillerinden dijitalin kodlarına uzanan disiplinlerarası bir köprüden geçmekte. WIRED Türkiye ile teknolojiyi sorunsallaştırırken, yedi sanatı yanına alarak öğrenmenin ve paylaşmanın peşinden gidiyor. 98 model, Boğaziçili.

E. Can Özer

DAHA FAZLASI

TikTok İçeriklerini Yapay Zeka Ele Geçiriyor Olabilir

TikTok algoritması yıllardır sosyal medyada hızlı etkileşim araçlarından biri olarak belirtiliyor ve ilgi alanınıza göre biçimleniyor. Peki algoritma sizi nasıl görüyor, ne gösteriyor?
Samet Kelebek

Arjantin’de Tartışma: Yapay Zeka Maradona’yı Dünya Kupası Reklamı İçin ‘Diriltti’, Ancak Pek Az Kişi Bundan Memnun

Maradona’nın 2026 Dünya Kupası reklamında kullanılması münferit bir olay değil. Bu durum, yapay zekanın yükselişiyle birlikte ölümden sonra dijital kimliğin korunması hakkına ilişkin etik soruları gündeme getiriyor.
Fernanda González

Bu Dünya Kupası’nda Daha Büyük Olan Gerçekten Daha İyi Olmayabilir

Tarihin en büyük Dünya Kupası, taraftarları, oyuncuları ve ev sahibi şehirleri sınırlarına kadar zorluyor ve uzmanlar bunun yalnızca başlangıç olduğunu söylüyor.
Chris Hamill-Stewart

IShowSpeed Tek Bir Canlı Yayınla Televizyon Kanallarını Reytingde Eziyor

21 yaşındaki Speed, tipik bir tek kişilik formatı küresel bir grup sohbetine dönüştürerek yayıncılığın sınırlarını zorladı. Bu yılki Dünya Kupası için bestelediği şarkı, turnuvanın gayri resmi marşı haline geliyor.
Jason Parham